“臻于至美”2023全国书画名家推荐

臻于至美，把美的价值注入美的艺术之中，作品才有灵魂。发扬追求向上向善的优良传统，展现有筋骨、有道德、有温度的艺术作品，用具有精神能量、文化内涵、艺术价值的优秀艺术作品倡导健康文化风尚，滋养审美观。

“臻于至美”2023全国书画名家推荐：祝夫刚。

艺术简介

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祝夫刚，山东临沂人，笔名：溪山。1988年毕业于山东省轻工美校，1996年毕业于山东省曲师大艺术系美术教育专业，先后就读于中国画院、中国艺术研究院研究生院，著名山水画家贾又福工作室研究生班。贾又福工作室画家，贾又福山水画研究会理事。现为中国美术家协会会员，中央国家机关美协理事，中央电视台书画院特聘画家，山东省山水画艺委会委员，山东省临沂中国画院首席画家，临沂市美协副主席，国家一级美术师。

和贾又福导师在一起

作品多次获奖并被载入40余部获奖作品集及其它大型画册，并在全国各地举办画展及艺术交流活动，许多作品被主办单位和专业艺术机构收藏，多次在国家级书画专刊上介绍发表作品，出版有《祝夫刚山水画选》，《百强山水画家·祝夫刚》，《祝夫刚山水画集》，《名家名画祝夫刚沂蒙山水画精选》，《当代实力派画家·祝夫刚画集》，《艺宝藏珍·祝夫刚艺术专刊》，《巨匠之门·祝夫刚专辑》。

《秋染鹰窝峰》136cmx68cm

山石苍茫林泉高致

——山水画家祝夫刚作品印象浅谈

文/刘曦林

郭熙《林泉高致》曰：“山水，‘大物也。’”画大物，画家首先必心期于‘大’，以海阔天空之见，存于有迹之内，求于无迹之先，方可体会山水真精神也。其次，‘大’的心境落实于山水画，还要通向‘远’。山水冲融缥缈，深重灭没，当远而观之。然‘远’又不仅是空间状态，亦有精神灌注其内，实景清而空景现，真境逼而神境生。山水之妙，妙在境界，境界之源，源自精神，精神二字，始于心生。对于画家来说，在创作过程中，需要用心揣度、感悟物象之形态特质，以得到对象真正的精神，化”实境”为“心象”，才能创作出真正既有传统笔墨、又有时代内涵的经典作品。

《家园》180cmx98cm

但如今绘画“市场”逐渐媚俗化，“势场”甚嚣尘上，画家人文素质下降，心态浮躁，导致当下绘画作品缺乏创作思想，传统文化底蕴严重不足，精神内核不稳，其作品图式空有外壳，千篇一律，颇具“匠气”，无法让人体会到“此中有真意，欲辩已忘言”之境。然，目前仍有一部分画家坚守本心，执着地利用不同的方式进行着苦心孤诣的探索，画家祝夫刚正是其中一员。

《灵光》180cmx98cm

山水画创作讲究“外师造化、中得心源”，祝夫刚始终遵循着重视师法造化，面对自然，走写生和创作相结合的道路，注重追求人生回归学术本体的情怀。我注意到，在写生的过程中，他除了用笔直接记录、摹写眼前山水的具体形貌，更多时候是在观察、体悟，努力寻找自我心性和自然山水的内在契合点，这种写生的理念也恰好暗契中国画写生传统。他心中的“山水”，经过理性的剪裁、取舍，呈现的是“心象”的真实、升华了自然山水的“客观”真实。胸有丘壑，意境独特，即便面对同一自然山水，他的笔墨、造型、构图也总是能够独树一帜、新意迭出。

《蒙山晴雪》180cmx98cm

具体而言，祝夫刚的绘画创作，早年偏重水墨山水，中期专注过青绿山水，师从著名画家贾又福先生后，受其辽远遒劲的太行山水风格影响，无论是水墨、还是青绿，都体现出一种苍茫又高致的艺术风格和境界。从本质上看，中国山水画重“道”轻“技”，而祝夫刚先生山水画中的苍茫高致之境，正是他通过笔墨对中国传统文化、哲学之“道”的深刻领悟。孔子曰，吾道一以贯之。祝夫刚先生山水画中的“道”，充分表达出了中国传统文化思想和哲思境界。他的山水画作品，苍茫不乏高致，高致中又透出清润，这也源自于祝夫刚对中国文化中天人合一、物我圆融思想的深刻领悟和表达。

《蒙山晓月》180cmx98cm

纵观其作品，苍润的画风总能给观者以“内美静中参”的艺术享受。构图雄浑，走笔骨线粗朴又细腻、近山屏立峭拔，树木参天；远峰云雾迷濛，苍润蓊郁；花木点染繁密，利落清爽，疏朗通透，既高度概括了山水的旖旎风光，又流动着如诗如梦般的柔美旋律，蕴含着一种出于笔墨之外的迷人之韵，有气有味，抒写着既有传统审美情趣又不失现代视觉感染张力的艺术语言，体现出北派山水的雄浑、朴厚，又蕴藏了南派山水的秀丽，轻灵，渗透出极高的人文修养境界，富有极强的个人气质。