大境界·2017当代中国书画名家年度推荐 | 秦明强

艺术的灵魂是境界。“言气质，言格律，言神韵，不如言境界”。境界是产生艺术美感的根本，是流露在作品中的人生感悟。境界体现着艺术与人生的时代精神。  

时代呼唤好的艺术作品，更呼唤有大境界的精品。书画家们以“形神兼备、迁想妙得”为心像，强调“外师造化，中得心源”，追求“天人合一、物我两忘”的境界，他们将主观精神因素与客观世界相融合，浩瀚宇宙、天地万物在他们自身修养、学识、情感以至生命的倾注下，美的瞬间便定格成永恒，尺幅之中透射出具有深刻内涵的大美形象和大境界。  

大境界·2017当代中国书画名家年度推荐：秦明强


秦明强 中国美术家协会会员 河北美术学院特聘教授 文化部艺术发展中心中国书画院顾问   经过多年对中国山水画的学习和研究，多层次的深入传统、深入生活，以中国大文化的哲学观、审美观、人论观、情操观为底线，上下求索，探本寻源。逐步将南派山水笔墨神韵与北方的山川自然，人文情怀相结合。同时又将文人画与作家画巧妙地融合在一起，不自觉的形成新的山水画审美特征。在传统与创新的交汇中走出一条属于自己独具个性的画风，被许多专家学者评介为风格独立，卓而不群。  

满纸清气 满纸流韵 秦明强山水画作品赏析 文/顾森   与秦明强先生相识有十年了。虽然不属过从密切，但总有一件东西连着我们：对中国书画的喜爱。他是通过不停地创作和认识来体现这种喜爱，我则是通过不断地研究和认识来体现这种喜爱。看到秦明强先生的一批新作，使我想到了两个词：流年与流连。流年似水，时间一去不复返；流连不返，总有什么东西让人魂牵梦绕不忍离去。作为一个画家的秦明强，在这似水的流年里，是什么让他流连？那就是追求作品的一股清气、一种流韵。


秦明强的先师郑午昌先生在1930年所撰《中国画之认识》一文中，曾谈到他自己习画中的一件事：“十年前尝客杭州，居停屡以沈石田尺页见示，并亟道其高逸。时余方好摹石谷子（王翚），以为笔墨如此草率，直顽童涂鸦耳！以后学稍进，始悟沈氏所作，趣味却远出石谷子上。”郑午昌先生这十年之悟，移到秦明强先生身上也颇为合适。他十年前的山水追求的是一种时艺，而十年后的作品则处处表露出一种性情；十年前多有匠气，十年后多有逸气。这种逸气的出现，就得益于他十年来从笔墨中求得解放和对画意、画境的追求，清代张庚《浦山论画*论气韵》中指出：“（气韵）发于无意者为上，发于意者次之，发于笔者又次之，发于墨者下矣。……何谓发于无意者?……独得于笔情墨趣之外,盖天机之勃露也。” “独得于笔情墨趣之外”就是超然于笔墨。而拘泥于“笔”者“墨”者，恰恰皆属“下”品。今观秦明强先生近时作品，有一股清气和一种文韵向你袭来。他的作品，可谓离于下而趋于上，离于俗而归于雅，是能让人赏阅再三的。


套用庄子“生有崖而知无崖”，画家则是“生有崖而画无崖”。画是没有止境的。过了耳顺之年的秦明强，作为中国山水画家，仍属壮年而不归于“老”。如果在进入“老境”之前，于章法上和笔墨上的简淡上继续有所作为，我深信，在中国近现代画坛上应有他一席地位。                                                    

顾森2007年7月18日于北京惠新北里顾庐   （顾森：中国人民大学国学院教授 中国美术家协会理论委员会委员 中国艺术研究院研究员、博士生导师）  

出版记录： 《中南海紫光阁藏画集》、《荣宝斋》、《中国书画》、《中华艺术家》、《美术报》、《中国书画报》、《世界新闻报》多种报刊发表及电视专访评介。

个人作品集： 2014年《秦明强写意画集》 2013年《世纪风华当代最具学术价值画家---秦明强》 2011年《中国近现代名家精品丛书---秦明强山水作品精选》 2009年《聚焦美术当代30位最具学术价值与市场潜力画家----秦明强》 2008年《中国画名家精品萃编---秦明强写意山水画》 2007年《荣宝斋---秦明强国画精选》 2006年 《中国画廊推介画家精品---秦明强》 收藏: 作品被中南海国务院紫光阁及海内外艺术机构和私人广泛收藏。

获奖摘录： 1993年《塞原》　入选全国首届山水画展,被评为优秀奖,并由中国美协推荐为国务院紫光阁藏画，此作品收编2001年国务院出版《中南海紫光阁藏画集》。 1993年《还是秦时月》全国当代第二届山水画展优秀奖 1994年《路—锡崖沟精神赞》第八届全国美术作品展。 1995年《孤城雄古时》当代全国山水画邀请展  2008年被中国书画报评为：中国书画年度人物之一。      

2008、2012年被评选为当代30位最具学术价值和市场潜力的山水画家。 2013年被评为沪浙地区最受藏界欢迎的年度艺术家